腾讯分分彩 > 百姓声音 >

只为美展获奖而创作不可取

2018-08-28 20:32

  大家普遍认为现在很多美术评比缺乏标准,其中更有人举例全国第二届中国画展的评奖,评出金奖的作品竟是岩彩画。这评奖结果一推出,舆论哗然。岩彩画无疑色彩效果好,比较有装饰意趣,但偏向于工艺制作,离中国画的特点与含义相去甚远,与其说是中国画,不如说接近日本画更贴切些。将这样的作品当作中国画的最高标准,焉不有导向错误和评判标准不清之嫌?

  由此,我们不难知道,在我们身边的很多评奖事,因为在不同的评奖机制和不同的评奖目的下,尽管是同一个人、同一个作品,处于不同的时代、不同的评奖标准,都会有不同的结果。

  改革开放伊始,美术界百废待兴,全国美展成为力推新人新作的重要平台。当时,四川一位青年油画家罗中立画了一个超大的老农头像《父亲》。画面上,老农脸上特多的皱纹,不知刻录了中国老百姓几多的辛酸与艰难。据说,审批此画能否入选全国展时,有人提出,那老农太苦了,能不能多一点笑容,少一点皱纹?当然,也有赞赏的声音,彼此争持不下。最后,评委会决定,还是让其先展出,看看反映。结果,此画一经展出,立即引起轰动,并已成为美术史的经典。

  在一些评奖赛事中,有主题与随意发挥、规模大与规模小的区别。鉴于上述如此多的变化因素与不统一的标准,我建议参评者,不需要对结果看得太认真,更不需太计较。然而,很多人往往将评奖活动看得过重而紧张异常,志在必得而患得患失。得不到,怨天尤人;得到了像是天上有地下无,忘乎所已。当然,对于要参与的赛事,我以为也不可无动于衷地应酬塞责,而是要以一平常心去正确对待。首先,要尽自己的能力做好该做的事,出好自己的作品,然后,对所得的褒贬、毁誉泰然处之,得也高兴,得不到也不气馁,这才是理性的态度。

  经验告诉我们,美展中得奖的作品未必就是最好的,未得奖的未必就是不好。君不见,昔日一些曾经获得金奖的“辉煌”作品,随着时间的推移,其“光泽”已慢慢褪去;相反,一些当年不被看好的作品,随着人们认识的慢慢改变与提高,却越来越显示出其动人的魅力与价值。因此,真正好的作品,是要经受住时间的考验,我们无必要去争那一时之长短。“牢骚太盛防肠短,风物长宜放眼量”,说的就是这个道理。

  其实,在学艺过程中,甚至在人的一生中,都会不可避免地遇上这奖或那奖。我觉得,无论什么奖,只要出发点是以激励上进、表扬优秀、学习先进为目的的话,是没有错的,而且是有一定的积极意义的。但问题是我们自己对评奖的态度是否正确。正如学艺的初衷首先是为了学到真本领而不是为着得奖。再如做人,做一个正直、善良、有益于社会的人也并非为了得奖才这样要求自己的。你做了自己认为应该做的事,评不评奖有什么关系?

  就艺术而言,你某件作品得奖了,也并不说明从此就高人一筹,就有万夫不挡之勇。只可将其理解为是某一阶段的某一作品得到某些机构的某些人的肯定与鼓励。或者,还会得到较多观众的接受,如此而已。

  过分地看待得奖与否,很容易让人陷入功利的怪圈。为奖而奖,必然会急攻近利、不择手段地唯奖是求。“胜则王,败则寇,”仿佛得奖就能谋生、取利,就是一切!这对于人的成长,对于道德修养的形成,对于良好社会氛围的建立,都是毫无益处和有害的。